Sommerintensive Vorsprechen können nervenaufreibend sein. Eine Gruppe von Regisseuren beobachtet jede Ihrer Bewegungen und Sie sind sich nicht einmal sicher, ob Sie unter den Hunderten anderer Tänzer im Raum zu sehen sind. Wir haben fünf sommerintensive Regisseure um ihren Beitrag gebeten, wie Tänzer einen positiven Eindruck hinterlassen können - und sogar nächstes Jahr in Erinnerung bleiben.
Paul Lightfoot
Künstlerischer Leiter des Nederlands Dans Theatre
„Leute, die Video-Auditions für unser Sommer-Intensivprogramm einsenden, sollten nicht versuchen, sich wie andere auszusehen. Es ist wichtig, sich nicht zu sehr in Bezug auf die Technik zu verschönern. Authentizität in allen Aspekten ist überaus wichtig. Verstecke nicht die Dinge, von denen du denkst, dass sie nicht stark genug sind. Vermeiden Sie nichts - zeigen Sie Ihre Schwächen und seien Sie transparent. Für uns ist es wichtig zu sehen, wie wir daran arbeiten können. Versuchen Sie nicht, Fehler mit Kleidung zu tarnen, z. B. Baggy Pants, wenn Sie wissen, dass Ihre Knie möglicherweise nicht ausreichend gestreckt sind. Sehr oft ist es das, was die Leute nicht über ihren Körper sagen oder nicht zeigen, was ihre größte Unsicherheit ist, und wir werden es sehen. Und das ist möglicherweise das, was Sie interessant macht. Es sind unsere Unvollkommenheiten, die unseren Charakter schaffen. '
Pet Peeve
'Bestehende Stücke aus dem Internet entfernen, um für Video-Auditions zu lernen. Es zeigt keine Initiative oder Kreativität . '
Claire Bataille
Regisseur des Lou Conte Dance Studios im Hubbard Street Dance
Batille-Unterricht während des Sommerintensivkurses in der Hubbard Street (Foto von Todd Rosenberg, mit freundlicher Genehmigung von Hubbard Street Dance)
„Ich suche die Bereitschaft, spontan zu sein und herauszufinden, wie Sie mit anderen Menschen umgehen. Für das Repertoire suche ich Tänzer, die die Feinheiten der Phrasierung aufgreifen und sich leicht auf dem Boden bewegen können. Ich erinnere mich an Tänzer mit sehr offenen Gesichtern - sie erlauben mir, Augenkontakt mit ihnen aufzunehmen, und sie nicken mit dem Kopf, um zu zeigen, dass sie zuhören. '
Pet Peeve
'Bring deinen Kaffee in den Auditionsraum'
Jo Matos
Künstlerischer Leiter der Kindertanz- und Jugendballettprogramme und Sommerintensivkurse der Joffrey Ballet School in NYC und Miami
„Ich fordere die Schüler immer auf, etwas Traditionelles zu tragen, aber ein bisschen Flair wie eine gepunktete Haarschleife hinzuzufügen, damit Sie sich in meinem Kopf von der Masse abheben. Tragen Sie im nächsten Jahr wieder dieselbe gepunktete Haarschleife und sagen Sie mir zu Beginn des Vorspiels Hallo - diese persönliche Verbindung könnte Sie in eine Stipendienposition über einen anderen Studenten bringen. Für das Vorspielverhalten steht Höflichkeit ganz oben auf der Liste. Vielen Dank an Ihre Lehrer und Pianisten nach dem Unterricht. Stellen Sie intelligente, angemessene Fragen, indem Sie Ihre Hand heben. Verlassen Sie den Raum nicht aus irgendeinem Grund und überprüfen Sie niemals Ihr Handy oder machen Sie ein Foto oder Video des Unterrichts. Speichern Sie abschließend Ihre Kommentare für die Autofahrt nach Hause. Ich war zwischen den Vorspielen im Badezimmer und habe gehört, wie jemand mich oder einen anderen Tänzer beim Vorsprechen ruiniert hat. Deshalb habe ich sichergestellt, dass ich ihre Gesichter gesehen und ihre Vorspielergebnisse gesenkt habe. '
Pet Peeve
'Aus einem Vorsprechen herausgehen. Tu es nicht - niemals! '
Kay Bouquet
Co-Vorsitzender der Fakultät der School of American Ballet
Mazzo leitet die Schüler bei einem SAB-Vorsprechen (Foto von Sharen Bradford / The Dancing Image, mit freundlicher Genehmigung der School of American Ballet).
„Du musst alle Augen und Ohren haben, wenn du an einem Vorspielkurs teilnimmst. Es geht nicht nur darum, spitze Füße zu haben oder sieben Pirouetten zu machen - ich suche jemanden, der zuhört und sich der Musik zuwendet. Wenn ich einem Schüler eine Korrektur gebe, sollten die anderen Schüler zuhören und diesen Fehler auch nicht noch einmal machen. Wenn Sie darauf warten, dass Sie an die Reihe kommen, anstatt hinten zu gähnen, beobachten Sie die Tänzer vorne, um zuzuhören und zu lernen. Ich suche Leute, die gerne dort sind. '
Pet Peeve
'In jungen Jahren zu viel Make-up tragen'
J. R. Glover
Direktor der Schule bei Jacob's Pillow
Die Schule bei Jacob's Pillow's Musiktheater-Tanz-Auditions (Foto von Hayim Heron, mit freundlicher Genehmigung von Jacob's Pillow)
„Ich suche nach Studenten, die Führer sind, keine Anhänger. Führungskräfte sind offen dafür, überall im Raum zu sein und genau das auszuführen, was gefragt wurde. Sie sind voll in die Ausführung der Bewegung investiert, anstatt die Richter oder Lehrer zur Genehmigung anzusehen. Und sie sind sich der räumlichen Bedürfnisse anderer bewusst, während sie an den Seiten darauf warten, dass sie an die Reihe kommen. Anhänger hängen immer hinten oder umarmen die Seiten, damit sie jemanden haben, den sie beobachten können. Sie verlassen sich auf das, was sie bereits wissen und gut können, anstatt das Vorsprechen zu nutzen, um zu zeigen, was sie lernen können. Ich möchte Führungskräfte, die bereit sind zu lernen und keine Angst vor neuen Bewegungsstilen haben. '
Pet Peeve
'Tragen Sie ein fließendes Hemd und eine Hose, als wir nach Kleidern fragten, die Ihren Körper wirklich zeigen.'
Eine Version dieser Geschichte erschien in der Januar-Ausgabe 2018 von Tanzgeist mit dem Titel ' Was Summer Intensive Directors bei Auditions wirklich denken. '