Alt-Country-Künstler Sam Outlaw und seine Frau versuchen in letzter Zeit etwas anderes. 'Wir haben beide versucht, uns gegenseitig zu ermutigen, das zu tun, was wir denken, dass wir es tun sollten', sagt er.
Für sie bedeutete das, dass sie ihren „nicht so tollen Bürojob“ aufgeben musste, um auf einer Ranch zu arbeiten. Für ihn bedeutete es, vor ein paar Monaten seinen Job als leitender Angestellter im Anzeigenverkauf aufzugeben, um ein Cowboy der anderen Art zu werden. Bisher funktioniert es bei beiden. Sie reitet auf einer Ranch in Wyoming und tourt mit Country-Legenden Dwight Yoakam zur Unterstützung seines ersten Full-Length-Albums Angeleno , produziert von Roots Music Hero Ry Cooder . Wir haben uns mit Outlaw getroffen, um über die Geschichte hinter seinem neuesten Video zu „Ghost Town“ zu sprechen, wie der Süden trotz seiner Postleitzahl in L.A. zu seiner musikalischen Startrampe wurde und wen man anrufen kann, wenn man eine klassische Gitarre im Notfall braucht.
SL: Das letzte Mal, als wir über eines deiner Videos geschrieben haben, war es für ' Freunde lassen Freunde nicht trinken (und verlieben sich) .' Aber dieses Lied ist für dich ganz anders und persönlich.
SO : Es ist. Ich wuchs in einem Heim mit zwei Eltern auf, die in einer glücklichen Ehe waren und sich liebten und uns Kinder sehr liebten. Dann, als ich 27 war, löste sich meine erste Ehe auf, und plötzlich trennten sich meine Eltern und meine Mutter begann mit einigen psychischen Problemen. Als ich an Thanksgiving nach Hause kam, begann ich zum ersten Mal mit dem Schreiben des Songs. Ich spürte diese seltsame Geisterstadt-Atmosphäre, wenn meine Mutter nicht dort lebte und versuchte, mich damit auseinanderzusetzen. Ich verstand mental, was vor sich ging, ich wollte nicht, dass sie zusammen blieben, wenn sie nicht glücklich zusammen waren, aber emotional versuchte ich, aufzuholen.
Es geht auch um den plötzlichen Tod meiner Mutter. Meine Mutter war die süßeste, charismatischste und liebevollste Person, aber ich denke, dass Menschen, die besonders begabt sind, oft eine Reihe von knorrigen Dämonen bekommen können, mit denen sie fertig werden müssen, und sie hatte wirklich mit Depressionen und Angstzuständen zu kämpfen. Ganz unerwartet verstarb sie und dies war der erste Song, den ich danach fertigstellte. Das letzte Mal, als ich mit ihr sprach, war ich in einer Autowaschanlage im Echo Park, und sie sagte mir, dass sie es wirklich cool fand, dass ich Musik mache und den Namen Outlaw benutze, der ihr Mädchenname ist. Es kodifiziert definitiv meine Entschlossenheit, es zu verwenden. Ich weiß, dass einige Leute denken: ‚Oh Outlaw, für wen hält sich dieser Typ?' und die Wahrheit ist, dass es mir egal ist. Vielleicht war es anfangs eher eine oberflächliche Länderebene, aber jetzt ist es meine Art, sie zu ehren.
SL: Welche Geschichte wolltest du in dem Video erzählen?
SO : Mit dem Video haben wir versucht, das Geisterstadt-Feeling einzufangen und mir zu zeigen, wie ich auf eine Reise gehe, um zu sehen, ob ich wirklich dorthin zurückkehren kann, wo ich hin möchte. Irgendwann stoße ich auf etwas, das nicht auf dem Bildschirm zu sehen ist, und ich werde vom Fahrer zu jetzt derjenige, der auf dem Rücksitz gefahren wird und es ist nicht mehr klar, wer das Auto fährt. Wir wollten etwas schaffen, das letztendlich eine gewisse Entschlossenheit hat, aber keine einfache, geradlinige Handlung hat. Ähnlich wie im Leben verstehen wir die Dinge, die wir erleben, im Moment nicht wirklich. Jeder hat so etwas Schmerzhaftes durchgemacht und jeder ist auf einer Reise, also haben wir mit diesem Video versucht, etwas in den Händen des Betrachters zu interpretieren.
images_uploads_gallery_sam-0336.jpg SL: Sie berechnen Ihren Sound als SoCal Country. Können Sie die Einflüsse erklären, die Sie mit klassischem Country aus dem Süden und dem frühen Nashville überlagern?
SO : Als ich dieses SoCal Country-Ding prägte, um zu erklären, was ich tue, wurde mir klar, dass es drei Dinge berücksichtigt. Es stammt aus dem klassischen frühen Nashville-Sound, als ich mich mit Anfang 20 zum ersten Mal in gute Country-Musik verliebte, wie George Jones und Emmylou Harris, Leute aus dem Süden. Der andere Teil, der in dieses Genre einfließt, ist der Baja-Sound und die Mariachi-Stylings, die mich genauso stark beeinflussen. Der dritte Teil ist einfach Singer-Songwriter-Kram wie Jackson Browne und Crosby, Stills und Nash und Linda Ronstadt.
Die Dinge begannen für mich vor fast einem Jahr so richtig zu passieren, als ich zum ersten Mal Music City Roots in Nashville spielte, und das war der Zeitpunkt, als die Sterne begannen, sich auszurichten, nicht wegen dem, was ich in L.A. tat, sondern wegen dem, was wir im Süden machen. Dieser Geist von, 'Hey, wir mögen, was du tust und wir kennen andere Leute, die es auch mögen werden' -- das sind die Menschen und die Persönlichkeiten des Südens und ich bin ihnen unglaublich zu Dank verpflichtet. Immer wenn wir in den Süden gehen, zum Beispiel nach Asheville, North Carolina, war ich noch nie in meinem Leben dort, und diese Leute füllten den Raum und feierten mit uns, als wäre ich die beste Band der Stadt, und danach brachte uns alle in eine Bar. Diese südliche Gastfreundschaft ist echt.
SL: Du bist in South Dakota aufgewachsen und lebst jetzt in L.A. Wie bist du auf die Country-Musik gekommen, die dich beeinflusst?
SO : Als ich 22 war, arbeitete ich für ein kleines Plattenlabel in Orange County, und ich war krank zu Hause, in eine Decke gehüllt, trank Tee und surfte in meiner beschissenen Wohnung in Newport Beach durch die Kanäle, und ich stolperte über eine dieser CMT-Specials wie ein Countdown der besten Country-Sänger aller Zeiten. Ich war rechtzeitig für das Top Dutzend da. Das war das erste Mal, dass ich Merle Haggard und Emmylou Harris wirklich gehört habe, wie sie wirklich gehört habe, und der Große war George Jones. Der Boden für diese Liebesbeziehung war also wirklich die Liebe meines Vaters zu Asleep at the Wheel, die in jedem Familienurlaub und Roadtrip und Urlaub gespielt wurde, aber als ich endlich wirklich gute Country-Musik hörte, hat es mich umgehauen. Am nächsten Tag ging ich los und kaufte eine George Jones-Platte und bekam Emmylou Harris' ' Teile des Himmels .' Dieses Album ist in jeder Hinsicht eine meiner Lieblings-Country-Platten.
SL: Wie war es, mit Ry Cooder an diesem Album zu arbeiten? Er produzierte und spielte mit allen zusammen, von Neil Young über Mavis Staples bis hin zu Taj Mahal.
SO : Als ich ihn zum ersten Mal traf, dachte ich: „Sag nichts Dummes. Versuche cool zu bleiben.' Ich war aufgeregt, aber auch zu aufgeregt, aber als das nachließ, war es wirklich cool. In einer der E-Mails, die er mir schickte, nachdem ich ihn zum ersten Mal getroffen hatte, fragte er, ob er während unserer Show in L.A. bei einigen unserer Songs mit der Band sitzen dürfe und ich sagte: „Ja, sicher!“. Als wir also in den Tracking-Raum kamen, hätte sich das angefühlt, als hätte ein großer Name mit einem No-Name-Musiker zusammengearbeitet und ich hatte das Gefühl, dass ich nicht viel Kontrolle darüber hatte, was vor sich ging oder eine Agentur, die sich meldete, eigentlich ganz natürlich kollaborativ. Er ist vielleicht 70 Jahre alt, aber wenn er ins Studio kommt, ist er wie ein kleines Kind. Diese Aufregung hat er immer noch.
SL: Hast du einen herausragenden denkwürdigen Moment aus der Aufnahme von Angeleno?
SO : Ein ganz besonderer Moment war, als wir diesen Song 'Angeleno' verfolgten. Ich stellte mir vor, es hätte eine schöne klassische Gitarrenarbeit mit Nylonsaiten. Wir hatten es gegen Ende der Aufnahme immer noch nicht hinzugefügt und ich sagte: 'Hey, Ry, ich würde es lieben, wenn du diesem Song deinen Touch mit der klassischen Gitarre hinzufügen würdest.' Aber er hatte keine klassische Gitarre dabei. Also rief ich meine Freundin Taylor Goldsmith aus an Dawes , der auch auf der Platte spielt, und ich sagte: „Haben Sie eine klassische Gitarre? Ry Cooder will es spielen,' und er sagte: „Oh hey. Cool. Ry Cooder will meine Gitarre spielen? Sicher.' Also bringt er diese Gitarre vorbei und Ry fängt an zu spielen und es war so schön, dass ich Gänsehaut bekam. Es macht das Lied.
SL: Wenn Sie im Süden auf Tour gehen, wo sollten Sie unbedingt einen Besuch abstatten?
SO : Ich werde dir was sagen. Als die Band nach Nashville ging, habe ich sie mitgenommen Arnold's . Das ist wie mein Platz zum Essen. Als wir das letzte Mal dort waren, war eine Schlange vor der Tür und ich habe mir nur die Band angesehen und dachte: 'Ihr Leute, es lohnt sich.' Wir standen eine Weile in der Schlange, wir bekamen endlich unser Essen und wir aßen alles in nur zwei Sekunden. Wir alle waren wie 'Ja, es lohnt sich.'
Zum Herunterladen auf Sam Outlaw's Angeleno bei iTunes, Klicke hier .