Es ist die Fantasie eines jeden jungen Tänzers: Nehmen Sie an einem Sommerintensiv teil, verblüffen Sie das künstlerische Personal mit Ihrer makellosen Technik, schließen Sie einen Firmenvertrag und fliegen Sie mit dem Grand Jeté in den Sonnenuntergang.
Wenn es nur so einfach wäre, oder? Der Weg von der Intensität zum Unternehmen ist zwar nicht allzu weit gereist, aber er existiert. Möglicherweise müssen Sie die Wörter 'Firmenvertrag' gegen 'Zweitfirmenvertrag', 'Lehre' oder sogar 'Praktikum' eintauschen. Letztendlich sind Sommerintensive jedoch ein guter erster Schritt auf dem Weg zum Job Ihrer Träume: Sie sind ein Ort, an dem Sie Ihren Tanz verbessern, das Gefühl einer Gesellschaft bekommen und sich den Regisseuren vorstellen können, die könnte Sie möglicherweise einstellen.
Wir haben uns mit sechs Profis getroffen, die den Weg des sommerintensiven Traumberufs eingeschlagen haben, um zu erfahren, wie Sie sich bei diesem begehrten Angebot zum Ende des Sommers eine Chance zum Kampf geben können.
Alonzo King LINES Mitglied der Ballettkompanie Maya Harr (RJ Muna, mit freundlicher Genehmigung von Alonzo King LINES Ballet)
Maya Harr: Alonzo King LINES Ballett
Als Maya Harr 2016 am Sommerprogramm des Alonzo King LINES Ballet teilnahm, war sie in einer beneidenswerten Position: Für den folgenden Herbst wurden ihr bereits Praktika bei LINES und Ballet West angeboten. Nachdem sie zuvor zweimal am Sommerintensiv von Ballet West teilgenommen hatte, nutzte sie diesen letzten Sommer, um sich zu entscheiden, wo sie im nächsten Jahr sein sollte. Das LINES-Sommerprogramm verkaufte sie an die Firma. Kurz nach Beginn ihres Praktikums wurde ihr ein vollständiger Firmenvertrag angeboten.
Als sie wusste, dass LINES Ballet der richtige Ort für sie war: „Ich ging sommerintensiv zu den LINES und dachte, das Unternehmen könnte dort sein, wo ich hingehöre. Eine meiner größten Mentorinnen war Kristina Windom, die in den 90ern mit LINES tanzte. Im Laufe dieses Sommers habe ich mich in die Motivation, das Training und die Menschen verliebt, die ich dort getroffen habe. '
Um sich den bestmöglichen Schuss auf einen Vertrag zu geben: 'Es war nicht meine Absicht, einen Vertrag direkt aus dem Sommerprogramm zu bekommen. In meinen Augen war das nicht einmal eine Möglichkeit! Ich wollte nur in der LINES-Umgebung sein und als Künstler arbeiten und wachsen. Ich nutzte es als Gelegenheit, aus meiner klassischen Hülle auszubrechen und zu lernen, mich auf neue Weise auszudrücken. '
Ihr Rat für alle, die in ihre Fußstapfen treten möchten: „Sommerintensive sind eine großartige Gelegenheit, dem künstlerischen Personal zu zeigen, wozu Sie in der Lage sind. Noch wichtiger ist, dass sie eine großartige Chance für Sie sind, zu wachsen. Antworte auf das, was dir beigebracht wurde. Wenn Sie zeigen, dass Sie Korrekturen vornehmen können, zeigen Sie, dass Sie für das Unternehmen von Vorteil sein können. '
Paul Suzi (vorne) beim Sommerintensiv des Boston Ballet (Igor Burlak, mit freundlicher Genehmigung des Boston Ballet)
Paul Suzi: Boston Ballet II
Paul Zusis Geschichte ist märchenhaft magisch. Am vorletzten Tag des Sommertanzprogramms 2019 des Boston Ballet hatte Zusi gerade die erste von vier Aufführungen am Ende des Programms beendet, als Peter Stark, stellvertretender Direktor des Boston Ballet II, ihn aufforderte, ihm in das Büro des Boston Ballet Artistic zu folgen Regisseur Mikko Nissinen. 'Ich dachte immer wieder:' Das passiert momentan auf keinen Fall ', sagt Zusi. Nissinen gratulierte ihm zu einer schönen Leistung und bot ihm ab Herbst sofort einen Vertrag mit Boston Ballet II an.
Als er wusste, dass Boston Ballet II der richtige Ort für ihn war: Der Ruf und das vielfältige Repertoire des Boston Ballet fielen mir auf. Aber ich hatte keine Ahnung, wie sich das Unternehmen tatsächlich anfühlen würde, bis ich mit dem Sommerprogramm begann. Diese Erfahrung hat mir gezeigt, dass ich das wirklich wollte. '
Zu den Lehren aus dem Intensiv: „Schon früh habe ich mich entschlossen, die konzentrierteste und entschlossenste Person auf der Intensivstation zu sein. In Wirklichkeit war ich nur die angespannteste Person auf der Intensivstation! Irgendwann wurde mir klar, dass ich mich entspannen und Korrekturen als eine gute Sache ansehen musste, anstatt zu beweisen, dass ich versagt hatte. '
Sein Rat für alle, die in seine Fußstapfen treten möchten: „Bauen Sie gute Beziehungen zu Ihren Lehrern auf, geben Sie alles im Technikunterricht und seien Sie schlau. Die Pflege Ihres Körpers ist ein wichtiger Bestandteil eines professionellen Unternehmens. Sie müssen sehen, dass Sie verantwortlich sein können. '
Ailey II Tänzer Jamaris Mitchell (Nir Arieli, mit freundlicher Genehmigung von Ailey II)
Jamaris Mitchell: Ailey II
Für Jamaris Mitchell, die in ihrer ersten Saison bei Ailey II ist, machte die Teilnahme am Sommerintensiv des Unternehmens den Unterschied. Nachdem sie mehrere Sommer an dem Programm teilgenommen hatte, erhielt sie 2018 eine Ausbildung bei Ailey II und ein Jahr später trat sie offiziell in das zweite Unternehmen ein. 'Als ich herausfand, dass ich es bekam, wollte ich schreien und weinen und schreien und gleichzeitig lachen', sagt sie. 'Nach all den Jahren des Träumens habe ich es endlich geschafft.'
Als sie wusste, dass Ailey II der richtige Ort für sie war: Als ich 6 Jahre alt war, absolvierte Troy Powell, künstlerischer Leiter von Ailey II, eine Meisterklasse in Syracuse, NY. Es war meine Einführung in die moderne Technik und ich habe sie aufgefressen. Als ich die Gesellschaft persönlich tanzen sah, fiel es mir schwer, an etwas anderes zu denken. Ich bat meine Mutter ständig, bis ich alt genug war, um am Sommerintensiv teilzunehmen. Ich hatte gehofft, dass es mich irgendwann zu einem Vertrag führen würde - ich denke, jeder im Sommerprogramm fühlt sich so - und es hat funktioniert. '
Um sich den bestmöglichen Schuss auf einen Vertrag zu geben: In erster Linie habe ich die Regeln befolgt. Ich ging zum Unterricht, war aufmerksam und nahm alles Wissen auf, das ich von meinen Lehrern bekommen konnte. Ich habe auch den Programmberater genutzt, der mir während der Erfahrung zugewiesen wurde. Ich sprach mit ihnen über meine Ziele und sie gaben mir Ratschläge, wie ich sie verwirklichen kann. Sie haben mir beigebracht, wie man sich präsentiert, wie man mit Choreografen arbeitet, wie man vorspielt - und ich habe zugehört. '
Ihr Rat für alle, die es hoffen in ihre Fußstapfen treten: 'Freundschaft schließen. Das Programm ist sehr anspruchsvoll, genauso wie das Unternehmen es verlangt. Die Freundschaften, die Sie schließen, werden Sie durchbringen. Sie sind Ihr Unterstützungssystem und werden einen großen Teil Ihres späteren Erfolgs ausmachen. '
Jackie Aitken (Mitte) mit ihren Kollegen von Radio City Rockettes (Angela Cranford, mit freundlicher Genehmigung von MSG Photos)
Jackie Aitken: Radio City Rockettes
Im August 2014 trat Jackie Aitken, die einige Monate zuvor am Rockettes Summer Intensive teilgenommen hatte, im Moulin Rouge in Paris auf. Während der Pause eines Nachts nahm sie sich einen Moment Zeit, um ihre E-Mails zu lesen, und was sie fand, brachte sie zu Tränen: Sie hatte einen Vertrag mit den Radio City Rockettes abgeschlossen. Sie war so aufgeregt, dass sie sich kaum rechtzeitig zusammensetzen konnte, um die Show zu beenden. Sie hatte lange davon geträumt, sich der Truppe anzuschließen, aber nie gedacht, dass ihre Zeit so schnell kommen würde.
Als sie die Rockettes kannte, war sie der richtige Ort für sie: 'Während meiner Woche bei RSI wurde ich von den Rockettes unterrichtet und bekam die Möglichkeit, ihre Nummern in der Radio City Music Hall aufzuführen. Als ich tatsächlich ihre Choreografie machen durfte, bekam ich eine Anerkennung für ihre Präzision und mir wurde klar, dass dieser Job genau das war, was ich wollte. '
Um sich den bestmöglichen Schuss auf einen Vertrag zu geben: 'Bei RSI ist keine Zeit zu verlieren! Ich habe versucht, immer auf den Beinen zu denken, den Anweisungen der Lehrer zu folgen und mich zu amüsieren. '
Ihr Rat für alle, die in ihre Fußstapfen treten möchten: „Ich habe den Kreis geschlossen und unterrichte jetzt selbst RSI. Was ich sehen möchte, sind Tänzer, die engagiert und fleißig sind, gute Energie haben und ihre Hausaufgaben machen. Wir bemerken die Mädchen, die nach Hause gehen und üben und vorbereitet zurückkommen. '
Kyle Davis, Solist des Pacific Northwest Ballet, in Alexei Ratmanskys 'Don Quijote' (Angela Sterling, mit freundlicher Genehmigung von PNB)
Kyle Davis: Pacific Northwest Ballet
Im Jahr 2008 gewann Kyle Davis den prestigeträchtigen Prix de Lausanne-Wettbewerb und erhielt eine Ausbildung beim Royal Ballet. Aber im vergangenen Jahr hatte er beim Sommerintensiv des Pacific Northwest Ballet eine großartige Erfahrung gemacht, und er konnte das Gefühl nicht loswerden, dass Seattle dort war, wo er hingehörte. Aus einer Laune heraus rief er in den Büros von PNB an und bat darum, an den künstlerischen Leiter Peter Boal verwiesen zu werden, in der Hoffnung, dass Boal sich an ihn erinnern könnte. Ich dachte mir: Das Schlimmste, was er sagen kann, ist nein, erinnert sich Davis. Davis fragte, ob er im Herbst als Lehrling zu PNB kommen könne. Obwohl Boal keine offenen Stellen hatte, gelang es ihm, einen Deal mit dem Vorstand des Unternehmens auszuarbeiten. Nicht lange danach rief Boal an, um Davis eine Ausbildung anzubieten. Davis wurde 2009 zum Corps de Ballet und 2016 zum Solisten befördert.
Als er wusste, dass PNB der richtige Ort für ihn war: „Beim PNB-Sommerintensiv hatte ich viele Technik- und Variationskurse bei Peter und es hat mir wirklich Spaß gemacht, mit ihm zu arbeiten. Die Tänzer in meiner Klasse waren außergewöhnlich und ich erinnere mich, dass ich dachte: 'Wenn dies die Arten von Tänzern sind, die ihre Sommerintensität anzieht, muss das Kaliber der Gesellschaftstänzer wirklich gut sein.' '
Um sich den bestmöglichen Schuss auf einen Vertrag zu geben: „Ich habe mich nicht nur auf mich selbst konzentriert. Ich verstand, dass jeder Tänzer im Raum etwas haben würde, was ich wollte, und dass ich von ihnen lernen konnte. Es könnte die Art und Weise sein, wie sie ihr Stützbein drehten, um die Wahlbeteiligung aufrechtzuerhalten, oder die Art und Weise, wie sie aus ihren Sprüngen herauskamen. Wenn ich mich intern konzentriert hätte, hätte ich die Chance verpasst, etwas zu lernen. '
Sein Rat für alle, die in seine Fußstapfen treten möchten: 'Zeig dich und sei präsent. Es reicht nicht aus, nur pünktlich da zu sein. Wenn die Person vorne im Raum sieht, dass Sie nicht wirklich zuhören, besteht eine gute Chance, dass sie Sie nicht anstellt. '
Hayden Stark, Solist des Houston Ballet (Claire McAdams, mit freundlicher Genehmigung des Houston Ballet)
Hayden Stark: Houston Ballett
Als Hayden Stark 2012 die High School abschloss, hatte er erfolglos für zahlreiche Ballettkompanien vorgesprochen. Entmutigt, aber nicht bereit aufzugeben, nahm er in diesem Sommer am Intensivkurs des Houston Ballet teil und war entschlossen, alles zu geben. In der vorletzten Woche des Programms zahlten sich seine Bemühungen aus: Ihm wurde eine Stelle bei der zweiten Kompanie des Houston Ballet angeboten. Ein Jahr später trat er in die erste Firma ein und wurde 2017 zum Solisten befördert.
Als er wusste, dass Houston Ballet der richtige Ort für ihn war: Ich habe an der School of the Arts der Universität von North Carolina trainiert. Während ich dort war, wurde Houstons Sommerprogramm dringend empfohlen - Tänzer kamen immer mit besserer Technik und besserer Einstellung von dort zurück. Ich hatte auch gehört, dass sie mehr kleine Leute in der Firma hatten, und da ich 5 '7' bin, war das ein Unentschieden für mich. Ich hatte schon früher mit anderen Unternehmen an Sommerprogrammen teilgenommen, aber etwas an dem Repräsentanten, den ich in diesem Sommer mit Houston gemacht habe, hat mir wirklich die Zähne versenkt. '
Um sich den bestmöglichen Schuss auf einen Vertrag zu geben: „Ich habe mich vom Beginn des Sommerprogramms an darauf konzentriert, einen Vertrag zu bekommen. Ich habe meinen Hintern abgekratzt. Ich habe bewiesen, dass ich Choreografie schnell lernen kann, was ihnen gezeigt hat, dass sie mich sofort auf die Bühne werfen können, wenn sie mich in die zweite Kompanie aufnehmen. '
Sein Rat für alle, die in seine Fußstapfen treten möchten: »Übertreibe es nicht in der ersten Woche. Das mag albern klingen, aber die Leute machen immer diesen Fehler. Es gibt immer eine Handvoll Kinder, die in der ersten Woche etwas zu hart arbeiten und sich verletzen und nach Hause gehen. '