Das Schuljahr neigt sich dem Ende zu, was bedeutet, dass sich unsere Lieblingsjahreszeit nähert: Sommerintensive Jahreszeit! Egal, ob Sie an einem Tanzprogramm teilnehmen, das drei Wochen oder zwei Monate dauert, in einer Großstadt oder in der Nähe Ihres Zuhauses spielt, hier finden Sie Ratschläge von Experten, wie Sie es zu Ihrem bisher besten machen können.
Wisse, dass du nicht der beste Tänzer im Raum sein wirst - und das ist gut so.
John Harnage (Mitte) und andere Tänzer beim Herbstwochenend-Workshop 2017 von Jessica Lang Dance (Milan Misko, mit freundlicher Genehmigung von Jessica Lang Dance)
'Seien Sie bereit, Tänzern zu begegnen, die viel stärker sind als Sie', sagt Rina Kirshner, Direktorin der Sommerprogramme der Bolschoi-Ballettakademie. 'Wenn Sie in einem Programm sind, in dem Sie nicht der Beste sind, können Sie nicht nur von den Lehrern, sondern auch von Ihren Mittänzern lernen.'
Setzen Sie sich realistische Technikziele.
Gibney-Studenten (Scott Shaw, mit freundlicher Genehmigung von Gibney)
Sommerintensive sind genau das - intensiv - und die gründliche Trainingsumgebung ist der perfekte Ort, um technisch und künstlerisch zu wachsen. Aber setzen Sie sich nicht unter Druck, über Nacht Profi zu werden. Jessie Kardos, Senior Manager für Training bei Gibney in NYC, schlägt vor, stattdessen ein paar kleinere, spezifische Ziele für sich selbst festzulegen, von der Verwendung Ihres vollständigen Pliés über die Verbesserung Ihrer Partnerschaft bis hin zur schnelleren Auswahl von Kombinationen. 'Auch wenn der Lehrer diese Ideen nicht auffordert, nehmen Sie es auf sich, diese Absicht in Ihren Tanz einzubringen', sagt Kardos.
Seien Sie flexibel mit Ihrem Geist, nicht nur mit Ihrem Körper.
Studenten der Mark Morris Dance Group 2018 Sommerintensiv (Beowulf Sheehan, mit freundlicher Genehmigung der MMDG)
Die Verbesserung Ihrer Technik ist großartig, aber nutzen Sie Ihren Sommer, um auch Ihre Sicht auf die Tanzwelt zu erweitern. Die künstlerische Leiterin und Choreografin Jessica Lang fordert die Tänzer auf, sich künstlerisch verletzlich genug zu machen, um die verschiedenen Bewegungsstile und Philosophien, denen sie bei Intensivkursen ausgesetzt sind, wirklich aufnehmen zu können. 'Beim Lernrepertoire geht es nicht nur um Tricks', fügt Sarah Marcus, Bildungsdirektorin bei der Mark Morris Dance Group, hinzu. „Es geht um die Spezifität dessen, was der Choreograf will. Tauchen Sie ein in die Absicht hinter der Bewegung. '
Effektiv vernetzen.
Minga Prather (Steven Vandervelden, mit freundlicher Genehmigung von Prather)
Sommerintensive sind eine großartige Gelegenheit, nicht nur neue Freunde aus der ganzen Welt zu finden, sondern auch verschiedene Lehrer, Choreografen und Regisseure zu treffen - Leute, die Sie eventuell einstellen, Sie für Schulen oder Unternehmen empfehlen oder Ihnen Stipendien anbieten könnten. Lang schlägt vor: „Wenn es einen Lehrer gibt, dessen Klasse wirklich für Sie arbeitet, sagen Sie ihm nach dem Unterricht etwas. Lassen Sie sie wissen, dass Sie ihre Perspektive wirklich schätzen. ' Wenn Ihr Programm mit einem professionellen Unternehmen verbunden ist, können Sie den Sommer auch nutzen, um herauszufinden, ob dieses Unternehmen für Sie geeignet ist, um Ihre Ziele als Künstler zu erreichen. Hubbard Street Dance Chicago-Mitglied Minga Prather, die vor dem Vorsprechen für das Unternehmen am Hubbard Street Dance Intensive teilgenommen hat, empfiehlt, sich folgende Fragen zu stellen: „Fühlen Sie sich erfüllt? Welche Repertoirestile interessieren Sie und machen sie diese Art von Repertoire? Zu was für einem Künstler möchtest du dich entwickeln? '
Ignorieren Sie nicht die Schmerzen.
Sommerintensive Studenten der Bolschoi-Ballettakademie (Gene Schiavone, mit freundlicher Genehmigung der Bolschoi-Ballettakademie)
Mühsame intensive Trainingspläne können Ihren Körper belasten, was bedeutet, dass eine gute Wellness-Routine unerlässlich ist. 'Achten Sie darauf, dass Sie sich um Ihren Körper kümmern und die Strenge des Trainings mit ausreichender Ruhe und einem angemessenen Ess- und Feuchtigkeitsregime in Einklang bringen', sagt Kirshner. Nehmen Sie sich morgens ein paar Minuten Zeit, um Ihre Muskeln zu dehnen und zu aktivieren. Wenn Sie Zeit haben, können Sie einen schnellen Vinyasa-Fluss einbauen. Stellen Sie im Laufe des Tages sicher, dass Sie zwischen den Klassen aktive Strecken absolvieren, insbesondere wenn Sie sich darauf vorbereiten, den Technikstil zu wechseln. Abends mit einem Bittersalzbad ausklingen lassen. (Sie haben keine Badewanne? Nehmen Sie sich einen Eimer, um Ihre Füße zu tränken.) Wenn sich etwas nicht richtig anfühlt, ignorieren Sie es vor allem nicht. Es ist frustrierend, wegen einer Verletzung aus dem Unterricht aussetzen zu müssen, aber eine vorübergehende Pause kann Verletzungen verhindern, die die Karriere verändern.
Machen Sie nicht alles über Tanz.
Studenten der Mark Morris Dance Group 2018 Sommerintensiv (Beowulf Sheehan, mit freundlicher Genehmigung der MMDG)
Ja, wir gehen zu Intensivkursen, um zu tanzen, zu tanzen, zu tanzen, aber es ist auch gut, ab und zu das Studio zu verlassen! Nutzen Sie Ihre Freizeit, um die Stadt (oder Stadt) kennenzulernen, in der Sie sich befinden. Vielleicht gibt es einen College-Campus, den Sie besuchen können, um zu sehen, ob er später zu Ihnen passt. Vielleicht gibt es in der Gegend großartige lokale Kunst- und Tanzkompanien, in denen Sie Aufführungen sehen oder Meisterkurse besuchen können. Nehmen Sie sich etwas Geld und Zeit, um in lokalen Boutiquen einzukaufen und in nahe gelegenen Restaurants zu essen. Es ist alles Teil Ihrer kulturellen Bildung.