Kat Edison ist Ziele. Oder zumindest war sie es.
Nach der Rückkehr der Erfolgsserie von Freeform Der fette Typ , wie viele Zuschauer war ich gespannt, was als nächstes für die Social-Media-Guru der Zeitschrift, die zur angehenden Aktivistin wurde, Kat Edison, kam. Im Laufe von dreieinhalb Staffeln erkundete Kat, was es bedeutet, biracial, bisexuell zu sein, und bekam ein Verständnis dafür, was politischer Aktivismus für sie bedeutet.
Kat, gespielt von der biracial australischen Schauspielerin Aisha Dee, war keineswegs die revolutionärste Figur im Fernsehen, aber in einem Meer von weiß getünchten feministischen Fernsehsendungen war es befriedigend, endlich eine Schwarze Frau an diesen Gesprächen teilnehmen zu sehen. Am Ende des Midseason-Finale war es aufregend und nervenaufreibend zu sehen, wie Kat zwischen der Sicherheit ihres Jobs im fiktiven Scharlachrot Zeitschrift oder ihr Aufruf zum Aktivismus.
Die Kat, die wir in dieser Saison treffen, ist jedoch nicht wiederzuerkennen. Fast alle Fortschritte der letzten drei Staffeln wurden in wenigen kurzen Episoden wieder rückgängig gemacht. Als sie mit einer konservativen Gönnerin konfrontiert wird, Ava, bei ihrem neuen Job als Barkeeperin in einem exklusiven Frauenclub, anstatt stolz auf ihre Überzeugungen zu stehen, wie es Kat bisher getan hat, ist sie demütig, als diese Gönnerin sie entlassen und ihr den Job zurückbekommt . (Ja, Sie haben richtig gelesen). Kat sollte dankbar sein, dass diese Frau, obwohl sie nicht mit ihren politischen Ansichten übereinstimmte, ihr Leben dafür nicht ruinieren würde. Dies war eine Rückzahlung für Kat, die Avas Vater von seinem Job bei . entfernt hat Scharlachrot dafür, dass seine private Unterstützung für einen Anti-LGBTQ+-Politiker seine Entscheidung beeinflusst hat, Pro-LGBTQ+-Kampagnen am Arbeitsplatz durchzuführen. Nicht dasselbe, aber wir machen es jetzt so.
Der mutige Typ — Lost Episode 413 — Im Bild: Aisha Dee als Kat Edison — (Foto: Jonathan Wenk/Freeform/Universal Television)
Kat ist dann überzeugt, dass sie für ihren neuen Podcast eine politische Debatte mit Ava führen sollte, um gute Einschaltquoten für die erste Folge zu erzielen. Ava lehnt sachlich ab, weil sie nicht glaubt, dass Kat sich fair mit Konservativen auseinandersetzen kann. (Eine weitere Inkongruenz, als wir Kat gesehen haben, wie sie ihre weiße BFF Jane diplomatisch schult, warum ihre sauere Haltung gegenüber der Einstellung von Diversity-Mitarbeitern problematisch war. Aber auch hier schweife ich ab.) Dies lässt Kat, eine liberale Schwarze Frau, eine konservative weiße Frau bitten, eine Gespräch mit ihr im Namen des Feminismus.
Und am Ende ihres aufgeschlossenen Austauschs geht Kat zu Avas Haus, wo Ava Kat schnell ins Gesicht wirft, dass sie ihr einen Gefallen getan hat, indem sie in ihrer Show war. Dann geht es weiter... mit ihr rumzumachen.
Wurde alles, was Kat über sich selbst und ihre Politik erfuhr, über die Pause hinweg aus dem Fenster geworfen? Es scheint sicherlich so.
Der fette Typ erkannte, dass Kats Entwicklung eine war, die einigen Zuschauern Unbehagen bereiten könnte. Eine leidenschaftliche schwarze queere Aktivistin war zu kühn dafür Der fette Typ um wirklich zu investieren. Anstatt in ihren Entscheidungen über Kats Charakter zu stehen und für ihren Erhalt zu kämpfen, beschlossen sie, eine Kehrtwende zu machen, um die Gunst der Rechten zu wahren. Sie brachten Kats Wachstum zum Schweigen, aus Angst, die konservative Zuschauerschaft zu isolieren, und auf Kosten ihrer einzigen schwarzen, queeren weiblichen Hauptrolle.
Der mutige Typ — Lost Episode 413 — Im Bild: (l-r) Aisha Dee als Kat Edison, Meghann Fahy als Sutton Brady, Katie Stevens als Jane Sloan — (Foto von: Jonathan Wenk/Freeform/Universal Television)
Aber das ist nicht richtig. Es ist ein Versagen für Kat als Charakter und ein Bärendienst für die schwarzen, queeren und wahren feministischen Zuschauer der Serie. Die Person, zu der Kat wurde, war mehr als diese entschuldigende Version ihrer selbst, die uns präsentiert wird. Kat wird als diejenige bezeichnet, die sich weiterbilden muss, obwohl es tatsächlich so ist Der fette Typ 's Autoren, die möglicherweise lernen müssen. Die einzige schwarze queere Frau für diese besondere Handlung zu opfern, ist besonders schädlich. Der fette Typ hat diese Last, sich mit gefährlicher Rhetorik zu beschäftigen, nicht seinen privilegierten weißen weiblichen Hauptdarstellern, Jane oder Sutton, auferlegt. Sie haben es auf eine schwarze queere Frau gelegt, weil die Arbeit, soziale Gerechtigkeit voranzutreiben, immer auf den Schultern der am stärksten marginalisierten Gemeinschaften liegt. Und diese Erzählung sollte im sogenannten feministischen Fernsehen keinen Platz haben.
Eine Show kann nicht mutig sein, wenn sie nicht bereit ist, progressive feministische Charaktere wie Kat zu schützen. Tatsächlich ist es feige, das Wachstum eines marginalisierten Charakters zu stören, um das Gesicht bei den Konservativen zu wahren. Schwarze queere Frauen sind keine Eintrittskarte, um ein Publikum zu beschwichtigen, das ihnen gegenüber gewalttätig ist. Kat war in ihrem Glauben eine feste Aktivistin, und daraus eine Liebesgeschichte mit einer Person zu machen, deren Politik anderen aktiv schadet, ist verletzend. Eine Liebesgeschichte zweier marginalisierter Frauen aufzugeben, um sie durch eine privilegierte konservative weiße zu ersetzen, ist verletzend. Eine Schwarze Frau in eine Position zu bringen, in der sie für ihre Leidenschaft in die Schranken gewiesen wird, ist verletzend. Eine queere Person in einen homophoben Raum zu stecken und ihn als Toleranz für andere zu bezeichnen, ist verletzend. All diese Dinge sind ein Versagen für Kat und Der fette Typ sollte es besser wissen.
Wir brauchen Charaktere wie Kat im Fernsehen: Schwarze queere weibliche Changemakerinnen in der Welt, die ihre Geschichten ohne Angst und Zögern erzählen lassen. Sie verdienen es, bewahrt und erhöht zu werden, denn Charaktere wie Kat verkörpern wirklich, was es heißt, mutig zu sein.