Warum tanzt du? Weil du es liebst? Konkurrieren, auftreten, sich ausdrücken? In der afro-kubanischen Folkloretradition ist Tanz so tief mit Musik, Geschichtenerzählen und Religion verbunden, dass fast jeder tanzt, und es gibt fast immer einen Grund zum Tanzen.
'Im Leben gibt es so viele Feste, über die man tanzen kann', sagt Noibis Licea, ein in NYC ansässiger Tänzer und Choreograf aus Bayamo, Kuba, der sein Studium an der National School of Arts in Havanna abgeschlossen hat. 'Geburten, Gebete für bestimmte Wünsche wie die Gesundheit einer Person, die sich einer Operation unterzieht, Schutz vor unerwarteten Problemen - es gibt Tänze für all diese Gelegenheiten und Situationen.' Und viele dieser Tänze werden noch heute in Kuba und in Klassen in den USA praktiziert.
Der größte Teil der Bewegung in der afro-kubanischen Tanztradition stammt aus der afrikanischen Religion Yoruba, die Westafrikaner nach ihrer Versklavung und Arbeit auf der Insel weiterhin in Kuba praktizierten. Die Praktizierenden von Yoruba glauben, dass es viele verschiedene Ausdrücke Gottes gibt, die berufen sind Orishas . Jeder Orisha symbolisiert einen anderen Teil des Lebens oder der Welt um uns herum, und jeder hat einen charakteristischen Bewegungsstil und ein 'Gerät' oder Werkzeug.
„Du benutzt deinen Körper, um anzuzeigen, was daran mächtig ist Orisha , erklärt Rosemarie Roberts, Professorin für Tanz am Connecticut College, die sich auf afrikanischen Diasporatanz spezialisiert hat. Zum Beispiel ist Ochún die Gottheit des süßen Wassers, der Schönheit, der Liebe und des Schicksals (unter anderen Tugenden und Ideen). Bei ihren Tänzen, sagt Roberts, muss ein fließender Rock manipuliert werden, während die Hände und der Oberkörper in der Art und Weise bewegt werden, wie sich Wasser bewegt. Andere Haupt Orishas Zu denen Yoruba-Gläubige durch Tanzen beten, sind, wie Licea erzählt, Eleguá („ein kleines Kind, das Anfang und Ende überwacht“), Ogún („ein starker Jäger, dessen Armbewegungen auf eine Machete hindeuten“), Obatalá („ein sachkundiger alter Mann“) steht für Frieden und Weisheit ') und Oyá (' eine Kriegerin, die den Schwanz eines Pferdes peitscht, um Veränderungen herbeizuführen ').
Licea unterrichtet eine afro-kubanische Ailey Extension-Klasse (Joe Epstein, mit freundlicher Genehmigung von Licea)
Technisch werden
Da ein Großteil des afro-kubanischen Tanzes aus einem gemeinsamen westafrikanischen Erbe hervorgegangen ist, hat er viele Eigenschaften gemeinsam mit anderen afrikanischen Diaspora-Tanzritualen und -traditionen. Wenn Roberts College-Studenten afro-kubanischen Tanz beibringt, betont sie die afrikanistische Ästhetik wie Polyrhythmus und Polyzentrismus - indem sie verschiedene Körperteile gleichzeitig in verschiedene Trommelrhythmen versetzt. 'Sie müssen ein klares Gefühl dafür haben, was Ihre Füße im Vergleich zu Oberkörper und Hüfte tun', erklärt sie. 'Es gibt auch das Gefühl, sich zurückzuhalten oder cool zu bleiben, selbst wenn Sie sich frei bewegen.'
Licea sagt, dass Sie wahrscheinlich einen Großteil des Tumbao - die richtige Ausrichtung für Afro-Kubaner - aus modernen Klassen erkennen werden, die Sie bereits besucht haben: 'Kontraktion und Befreiung, übersetzt in Afro-Kubanisch, sind eine Welligkeit des Torsos.' Denken Sie in Ihrer ersten afro-kubanischen Klasse daran, die Knie tief parallel zu beugen und den Oberkörper nach vorne zu lehnen, wobei Sie Ihr Gewicht hauptsächlich auf den Fußkugeln halten. 'Ich sage den Schülern immer, sie sollen darüber nachdenken, wenn Sie Ihre Schuhe binden', sagt Licea. »Halten Sie nach der Hälfte des Rollups an und das ist die Haltung. Vergiss nicht, deine Bauchmuskeln zu beanspruchen, um deinen Rücken zu stützen! '
Tänzer, die Liceas Choreografie bei der afro-kubanischen Aufführung der World Dance Celebration 2016 aufführen (Christian Miles, mit freundlicher Genehmigung von Licea)
Das große Bild
Roberts sagt, dass traditioneller afro-kubanischer Tanz nur ein Quadrat in einem größeren Quilt des afrikanischen Diaspora-Tanzes ist - d.h. , Tänze, die in Afrika begannen, sich aber im Laufe der Jahrhunderte und über Kontinente hinweg verändert haben. 'Jede Karibikinsel hat ihre eigenen Künste, ihre eigene Geschichte, ihre eigenen kulturellen und sozialen Normen und ihre eigene Sprache', sagt sie, 'und jede Insel wurde auch von der Herkunft ihrer Bevölkerung beeinflusst.' Zum Beispiel ließen sich viele Haitianer in Ostkuba nieder, so dass sich die Tänze dieser Region von denen in Havanna (der Hauptstadt) unterscheiden.
Aspekte des afro-kubanischen Tanzes haben wiederum den Tanz auf der Insel und auf der ganzen Welt beeinflusst. ' Kubanische Tanztechnik (Kubanische moderne Tanztechnik), die ab 1961 an der National School of the Arts in Kuba unterrichtet werden soll, leitet sich zu einem großen Teil aus afro-kubanischem Tanz und afro-kubanischen Rhythmen ab “, sagt Licea. Und es ist nicht nur modern: 'Die schnellen Übergänge der Afro-Kubaner und der Tumbao sind in allen anderen Formen des sozialen Tanzes zu sehen: Hip Hop, Rumba, Mambo, Cha-Cha usw.', sagt Roberts.
Der afro-kubanische Tanz ist bis heute aktuell. „Jemand hat mir kürzlich ein Video eines beliebten Songs geschickt, in dem es um die verschiedenen Dinge geht Orishas ', Sagt Roberts. 'Es gibt viel Flüssigkeit zwischen den Tänzen und dem' wirklichen Leben ', weil diese spirituellen und religiösen Traditionen so sehr Teil des kubanischen Alltags sind - für Männer und Frauen, die Alten und die Jungen.'