Kein Warten mehr umsonst: 'Marley' kehrt in virtuelle Theater und Drive-Ins zurück



An diesem Freitag erscheint Kevin MacDonalds gefeierter Dokumentarfilm aus dem Jahr 2012 Marley wird erneut veröffentlicht über virtuelle Kinos und Autokinos im ganzen Land im Rahmen der einjährigen Feier zum 75-jährigen Jubiläum von Bob Marley. Nach Angaben des Filmverleihers Blue Fox Entertainment, Informationen über digitale Vorführungen von Marley ist zu finden auf MarleyMovie.com ab 31. Juli (Zum Anlassen passend feiert Jamaika den Emanzipationstag am 1. August, einen Tag nach der Wiederveröffentlichung des Films.)

Die emotionale und inspirierende Geschichte folgt Robert Nesta Marley von seiner Kindheit im ländlichen jamaikanischen Dorf Nine Mile bis zu seiner Reise in Kingstons hartes Viertel Trenchtown, wo seine musikalische Karriere begann. Mit seltenen Konzertaufnahmen und exklusiven Interviews mit Marleys Familie und engen Freunden war es MacDonalds Ziel, hinter die Legende zu kommen und uns Marley, den Mann, zu zeigen.

Bob Marley, I Threes, Vorst Nationaal, Brüssel, Belgien, 22.06.1980. (Foto von Gie Knaeps/Getty Images)



Beim Marley 's jamaikanische Premiere in Kingstons Emanzipationspark im April 2012 war ich einer der wenigen Privilegierten, die an der öffentlich zugänglichen Sondervorführung teilnahmen. Es gab viele VIP-Gäste, darunter seine Frau Rita Marley von Island Records-Gründer Chris Blackwell, der Marley zu einem internationalen Plattenvertrag verpflichtete, und natürlich Kevin MacDonald selbst.

In diesem Moment ist es gut für uns Afrikaner und Jamaikaner, heute Abend hier zu sein und dieses denkwürdige Programm zu sehen, sagte Rita der Menge in ihrer Eröffnungsrede. Ich möchte nicht zu lange reden, weil Bob so viel zu sagen hat. Seien Sie vorbereitet, denn ich habe geweint, fügte sie hinzu. Aber weine nicht, als er sagte: „No Woman No Cry“.

Ich glaube, die Leute haben eine sehr falsche Vorstellung von Bob, sagte MacDonald, der die Vorführung als eine der Nächte seines Lebens bezeichnete. Alle denken, er habe nur geraucht und die Inspiration kam ihm und er klimperte auf seiner Gitarre. Nein – er arbeitete hart, hart, hart. Der Film hob auch die Tatsache hervor, dass Bobs biracial Hintergrund dazu führte, dass er von einigen seiner Jamaikaner geächtet wurde.

Rita Marley und Regisseur Kevin Macdonald bei der Premiere 2012 von Marley – Eine endgültige Geschichte im Emanzipationspark, New Kingston. | Bildnachweis: Mit freundlicher Genehmigung des Jamaica Gleaner

Nach der Vorführung erklärte Marleys langjähriger Freund und Art Director Neville Garrick, warum Marley so viele Menschen berührte. Bob Marley sei ein Mann aus bescheidenen Verhältnissen, sagte er. Durch seine Hautfarbe wird er verfolgt – roter Bwoy, das alles nur halb – aber das macht ihn nur stärker. Er sagt: „Ich bin nicht auf der Seite der Weißen und ich bin nicht auf der Seite der Schwarzen. Ich bin auf der Seite Gottes. Player wird geladen...

Durch die Überwindung großer Härten in seinem Leben wurde Marley zu einem universellen Symbol des Triumphs über Widrigkeiten. Ich denke, er hebt den Geist der Menschen allgemein, dass man es schaffen kann, wenn man es versucht, sagte Garrick, der Marleys Redemption Song als den wichtigsten in seinem gesamten Katalog wählte. Befreit euch von der geistigen Sklaverei, sang Marley auf der Strecke. Niemand außer wir selbst können unseren Geist befreien.

Der langjährige Bob Marley-Mitarbeiter Neville Garrick posiert bei der Ankunft für die Los Angeles Premiere von 'Marley', einem Film von Kevin MacDonald, am 17. April 2012 in Hollywood, Kalifornien. Die endgültige Lebensgeschichte von Bob Marley wird am 20. April landesweit in den USA eröffnet. AFP FOTO/Frederic J. BROWN (Bildnachweis sollte FREDERIC J. BROWN/AFP über Getty Images lauten)





Wir sind etwas Besonderes. Es ist unser Film. Es wird hier gemacht. Es geht um uns, sagte Dr. Carolyn Cooper, emeritierte Professorin an der University of the West Indies und Autorin vieler Bücher über Reggae-Kultur, die in einem schillernden afrikanisch inspirierten Kleid erschien. Ich denke, dieser Film ist wirklich eine wunderbare Möglichkeit, die kulturelle Kraft Jamaikas zu bekräftigen, wenn man glaubt, dass eine kleine Insel so großartige Menschen hervorbringen kann und insbesondere Bob Marleys Musik Zeit und Raum überschreitet. Überall auf der Welt, wenn man Jamaika sagt, sagt man ‚Bob Marley‘. Ich sehe uns selbst als Inselbewohner mit kontinentalem Bewusstsein, fügte sie hinzu. Wir sind nicht durch diese kleine Insel eingeschränkt, von der wir wissen, dass wir von einem riesigen Kontinent stammen.

Cindy Breakspeare, Mutter von Bobs jüngstem Kind Damian Marley und ehemalige Miss World, beschrieb den Film als emotionale Achterbahnfahrt. Alles, was mit Bob zu tun hat, ist immer überlebenswichtig, sagte sie. Es verbindet immer und die Musik ist so kraftvoll. Ich denke, dass Kevin die Reise vom Anfang bis zum Ende seines Lebens wirklich eingefangen hat.

MISS WORLD 1976: Die 21-jährige Cindy Breakspeare, Miss Jamaica, thront in der Royal Albert Hall in London, nachdem sie 1976 den Schönheitswettbewerb Miss World gewonnen hat. (Foto von PA Images über Getty Images)

Die letzten Szenen des Films waren für Cindy besonders schmerzhaft, die in seinen letzten Tagen an Bobs Seite war. Er litt wirklich und seine Locken waren weg, erinnerte sie sich. Ich gehe einfach zurück zu der Nacht, als wir sie geschnitten haben und wie sich das angefühlt hat, und gehe nach Deutschland, um ihn dort zu besuchen, und komme schließlich am Tag vor seinem Tod mit Damian nach Miami, um ihn zum letzten Mal zu sehen.

Es war wirklich sehr schwer zu sehen, wie ein so großartiger Mensch sein Leben verlor, erinnerte sie sich. So jemanden werde ich in meinem Leben nicht mehr kennen. Der nächste ist mein Sohn und seine Musik inspiriert mich auch, aber ich werde nicht das Glück haben, glaube ich nicht, in meinem Leben noch einmal so nah an dieser Art von Größe zu sein. Das kommt nicht oft vor.

Reschma B ( @ReshmaB_RGAT ) ist Musikjournalist mit den Schwerpunkten Reggae und Dancehall. Sie hat den Film produziert Studio 17; Die verlorenen Reggae-Kassetten .