Als junger Tänzer war Chase Brock in ein Rätsel verwickelt: Er liebte den Klassizismus des Balletts und trainierte rigoros bei Ronnie Zink und im Ballett Spartanburg. Aber er genoss - und übertraf - auch Musiktheater, besuchte das Broadway Theatre Project und trat im regionalen Musiktheater auf. Die Wahl zwischen der Konzerttanzwelt und der Theaterszene war ein unendlicher Kampf. 'Alle meine Tanzfreunde hielten mich für den dramatischen', sagt Chase. „Und alle meine Theaterfreunde haben mich als technischen Tänzer gesehen! Ich ging immer wieder hin und her. “
Als Choreograf und Gründer der Chase Brock Experience hat der 26-Jährige endlich viel Platz für beide gefunden. Bei einer Probe für sein Stück Langsames Schweben Im vergangenen Sommer arbeiteten acht seiner Tänzer an schwindelerregenden Ponysprüngen, Hüftwirbeln und Kopfrollen, die an die schwingenden 70er Jahre (und vielleicht an Liza Minelli) erinnerten, direkt neben Blitzen von zarter technischer Eleganz. Alles in allem ist es ein angemessenes Beispiel für die Arbeit des 26-jährigen Chase, eine Mischung aus stilistischer Energie und ernsthafter Präzision, die gleichzeitig dem animierten Musiktheater, dem formalen Ballett und dem modernen Tanz verpflichtet ist.
Chase beobachtet diese Probe nachdenklich und springt dann auf die Beine, um über die Dynamik zu diskutieren. Er gleitet durch eine Demonstration mit acht Zählern und zeigt für einen Moment seine eigenen Tanzfähigkeiten. Aber während Chase als professioneller Tänzer erfolgreich war, schnappte er sich seinen ersten Broadway-Auftritt in Susan Strom
eine Wiederbelebung der Der Musikmann Mit nur 16 Jahren war es die Choreografie, die ihn am meisten faszinierte.
'Als ich jung war, habe ich immer die Kinder in meiner Nachbarschaft zusammengebracht, um Tänze und Theaterstücke zu erfinden', sagt Chase. 'Ich habe es geliebt, Menschen zu organisieren, auf einem Gedanken aufzubauen und mein fertiges Produkt zu sehen.' Später während der Probe für Der Musikmann Chase erkannte, dass er eifersüchtig auf das Kreativteam der Show war, besonders als sie an Formationen und Konzepten arbeiteten. Also schnappte er sich eine Videokamera und Freunde und begann an seinen freien Tagen zu choreografieren. Nach 721 Auftritten in der Wiederbelebung des Klassikers beschloss Chase, offiziell von der Bühne an die Seitenlinie zu treten. 'Choreografie ist eine Einladung, schöne Dinge zu machen', erklärt Chase. 'Ich ziehe es bei weitem vor, im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit zu stehen.' Nach seinem Aufenthalt auf dem Great White Way setzte er sein neues Bestreben fort und unterstützte Legenden wie Kathleen Marshall, Ann Reinking und Jeff Calhoun.
Zum Glück für Tanzliebhaber stärkt dieser einst frustrierende doppelte Einfluss jetzt Chases Arbeit, hält sie interessant und abwechslungsreich und nickt allen von Fosse bis Balanchine zu. Das Ganze ist sehr gefragt: In der kurzen Lebensdauer der Gruppe von 19 rotierenden Tänzern hat Chase 23 verschiedene Stücke geschaffen, die von wild technischen bis hin zu ergreifenden Erzählungen reichen. Das Unternehmen hat sie an immer beeindruckenderen Orten aufgeführt, darunter Dance New Amsterdam, La MaMa e.t.c. und Joyce Soho in NYC.
Neben der Gründung seiner 3-jährigen Kompanie hat er Werke für das New York Theatre Ballet, Musicals für Theater im ganzen Land und internationale Opern geschaffen.
In seiner aktuellen Arbeit strebt Chase an, „Teil der amerikanischen Tanzlinie zu sein. 'Als ich anfing zu choreografieren, sah ich meine Vorfahren an: Martha Graham, Agnes De Mille, Bob Fosse, Jack Cole und Twyla Tharp', sagt Chase. 'Hier füge ich mich ein - mit Americana, dem jazzigen Volk unseres Landes. Ich möchte diese Tradition beibehalten. “
Mit seiner Truppe von „schäbigen, schönen Kreaturen“, die um ihn herumwirbelt, arbeitet Chase täglich auf dieses Ziel hin und lässt schließlich die Grenzen vorgeschriebener Stile weniger wichtig werden. Er arbeitet auch mit jungen Bühnenbildnern, Musikern und Künstlern zusammen, in der Hoffnung, nicht nur den Tanz, sondern die gesamte Kunst nachdenklich und bewusst voranzubringen. 'Der Name des Unternehmens begann als Scherz, und ja, es ist frech', gibt Chase zu. „Aber in Wirklichkeit sind wir machen Versuchen Sie, unserem Publikum ein umfassendes, einzigartiges Erlebnis zu bieten. Von den Grafiken auf den Mailern und den Sitzplätzen des Publikums bis zu den Details jeder Bewegung, Kostüme und Live-Musik wird alles berücksichtigt und gemessen. Ich möchte alles machen. Und mach es wirklich sehr, sehr gut. “
Schauen Sie sich die Chase Brock Experience bei diesen bevorstehenden Auftritten in NYC an:
CBE Herbstsaison 8. bis 11. Oktober im Abrons Arts Center
7. Dezember, CBE-Gala im Galapagos Art Space
9. Januar beim Dance Gotham Festival im Skirball Center for the Performing Arts
Foto von Sarah Small